Busca tus audífonos preferidos y prepárate para escuchar algunas de las mejores canciones de videojuegos de 2023
El 2023 ha sido un gran año para los videojuegos. Con la llegada de grandes títulos, han llegado composiciones de muy alta calidad que han deleitado a millones de jugadores del mundo. Una buena canción de videojuegos se queda contigo tiempo después de que ya dejaste de jugar el título. Estas son las 10 mejores canciones de videojuegos de 2023 hasta el momento. No están en ningún orden en particular, pero solo elegimos una canción por juego. Solo ponte unos audífonos y disfruta de éstas joyas.
1 Tema de Mirage (Assassin’s Creed Mirage)
- Compositor:Brendan Angelides
- Artísta: Layth Sidiq
Si bien los juegos de Assassin’s Creed pueden variar en su calidad, existe algo en lo que Ubisoft jamás ha fallado con la franquicia: sus bandas sonoras. En este caso, nuestra aventura nos lleva a las calles de Bagdad y el tema principal de Assassin’s Creed Mirage. Desde los primeros segundos sentirás la vibra de medio oriente. La combinación de instrumentos de cuerda de la región, tambores y otros instrumentos regionales capturan la atmósfera a la perfección y te harán querer brincar al juego de inmediato. Súmale a esto la gran voz de Layth Sidiq y tienes una gran tema dentro de una de las mejores bandas sonoras del año.
2 Into the Starfield (Starfield)
- Compositor: Inon Zur
Como todos sabemos, el espacio es la última frontera e Inon Zur lo sabe. Si hay una canción que logra comunicarte esto es Into the Starfield. La canción prácticamente despierta tu sentido de aventura. La combinación de piano, instrumentos de viento y de cuerda combinado con ciertas técnicas en la composición nos dan una sensación de algo basto y grandioso, que es lo que el juego busca comunicarnos con sus más de 1000 planetas. Y si quieres escucharlo con un toque distinto también está el cover la canción de Imagine Dragons Children of the Sky que cuenta con partes de Into the Starfield.
3 Gelminus/Colgera (The Legend of Zelda: Tears of the Kingdom)
- Compositores: Manaka Kataoka, Maasa Miyoshi, Masato Ohashi, Tsukasa Usui
SI bien The Legend of Zelda siempre ha sido una franquicia con lo que algunos podrían considerar como las mejores bandas sonoras de la industria, parece que esto se perdió un poco con The Legend of Zelda: Breath of the Wild. Esto se debe a que se enfocó más en sonidos ambientales. Pero esto se corrigió en su secuela. Si bien Tears of the Kingdom cuenta con mucha música ambiental, las composiciones de los jefes son mágicas.
Lamentablemente el mejor tema se lo dieron al jefe más fácil. Seguramente antes de que escucharas la canción completa, Gelminus ya habría sido derrotado. Esta canción funciona como un ataque de nostalgia de muchos temas relacionados al viento y a los Orni (la raza de aves). No por nada el enfoque principal de este tema son instrumentos de viento.
Para aquellos que escuchen con atención notarán que la canción hace alusión a la bestia divina de Breath of the Wild y otros detalles. Pero sin lugar a dudas el punto más alto de este tema es cuando se le hace el guiño al tema de la Isla del Dragón. Para mi, me di cuenta que este título era algo extremadamente especial en este preciso momento. Al igual que el resto del juego, funciona como una celebración de la franquicia.
4 Baile de la Muerte (Resident Evil 4 Remake)
- Compositor: Kōta Suzuki
Resident Evil 4 Remake mejoró todos los aspectos del juego original y esto incluye la música. Si bien ciertos temas icónicos como el de la llegada a la aldea menos amigable de España no están presentes (o al menos así pareciera, pero necesitas habilidad en el juego para encontrarlo), el mejor cambio se lo llevó Ramón Salazar. Al igual que su batalla, la música pasó de ser genérica a ser icónica. Baile de la Muerte describe a la perfección a esta canción que combina elementos de una danza de un salón en un castillo europeo con algo bastante siniestro. Si se pudieran utilizar dos palabras para este tema serían elegante (por la combinación de instrumentos) y siniestro.
5. Find the Flame (Final Fantasy XVI)
- Compositor: Masayoshi Soken
Al igual que The Legend of Zelda, otra saga con canciones icónicas es Final Fantasy. Si bien Final Fantasy XVI rompió las normas de un Final Fantasy tradicional, la banda sonora mantiene su excelencia. Curiosamente, uno de los mejores temas del juego no iba a ser considerado para el título. Para Soken, esta composición era infantil y la compuso solo para videos promocionales. Pero después de que salió la canción, muchos le insistieron que la usara para la escena de Clive y el resto es historia.
6. Tema principal de Bramble (Bramble The Mountain King)
- Compositor: Martin Wave
No se necesita ser un estudio triple A para crear bandas sonoras únicas. Ejemplo de esto es Team Cherry con la Banda Sonora de Hollowknight o en este caso Martin Wave con Bramble. Bramble The Mountain King es un juego independiente que toma inspiración del folklore nórdico y este tema te lleva a este mundo.
7. Everybody Grab a Broom (Hogwarts Legacy)
- Compositor: J Scott Rakozy
La banda sonora de Hogwarts Legacy es encantadora, pero si hay un tema que logra capturar la magia de una manera similar a John Williams en Harry Potter, definitivamente es Everybody Grab a Broom. Este tema define a la perfección la experiencia de jugar Hogwarts Legacy y por eso merece un puesto dentro de nuestra lista.
8. Batalla Normal II (Octopath Traveler II)
- Compositor: Yasunori Nishiki
Si piensas en música legendaria para un RPG, Square Enix será lo primero que se te vendrá a la mente. Si bien Octopath Traveler es una de sus franquicias más jóvenes, se nota la experiencia de parte del desarrollador para tener música de batalla épica. Por alguna extraña razón, este tema es para batallas normales, pero eso es mejor para nosotros ya que lo podemos disfrutar constantemente dentro del juego.
9. Reflection (Hi-Fi Rush)
- Compositores: Shuichi Kobori, Reo Uratani, Masatoshi Yanagi
¿Creen que nos habíamos olvidado de Hi-Fi Rush? Este título que tuvo un lanzamiento completamente inesperado tiene a la música como uno de los elementos principales de su jugabilidad y vaya que tiene una banda sonora memorable. Pero nuestro tema favorito es Reflection. SI bien es una composición “tranquila” eso no la hace menos interesante.
10 Barco Aéreo (Super Mario Bros. Wonder)
- Compositor: Koji Kondo
El legendario compositor de Nintendo está de regreso en la entrega más reciente del fontanero italiano. Este tema funciona como la expansión de un tema que compuso para Super Mario Maker 2. Dado a que existían ciertos tipos de niveles que los respectivos juegos, Koji Kondo se dio la tarea de componer temas para el Barco Aéreo en el estilo de Super Mario Bros. y Super Mario World. El primero de estos sería expandido todavía más en Super Mario Bros. Wonder.
Recientemente, Nintendo ha encontrado un nuevo hogar musical dentro del género del Rock y vaya que este tema aprovecha la batería y las guitarras eléctricas al máximo. Como dato curioso de la música del juego, si utilizas el potenciador de Elefante en los niveles, se agregarán instrumentos de viento de la familia de metal (Trompeta, Trombón, etc) a las canciones.
Y estas son las mejores canciones de videojuegos en lo que va de 2023. ¿Estás de acuerdo con nosotros? ¿Qué canciones hubieras elegido tú?
